Verano de Animales

Para el verano del año pasado publiqué una nota atendiendo esta moda (en inglés -en otro sitio-) por el auge de ésta y este año la vi de nuevo tanto en las pasarelas como en las tiendas, así que comento de nuevo al respecto, pero en español.

Vestir estampados de animales tiene el potencial único de añadir un toque de clase a un traje bien pensado o la extraña habilidad de producir un tempestuoso desastre de la moda.  

¿Estampado Animal = Prostituta?

No, para nada.  Muchas personas no pueden separar una cosa de la otra. Esta persona automáticamente ve estos estampados como sinónimo de algo que una prostituta o semejante usaría, algo de poca clase, ya que estas chicas nos han hecho el favor de darle una mala reputación a los mismos. 

Alzo la pregunta ¿Es que acaso las prostitutas tienen fama de usar cualquier otra prenda con clase? No, estas chicas destrozan cualquier cosa que se ponen. En otras palabras, le quiero decir que sólo porque ellas no saben usar un estampado de animales con clase, no quiere decir que usted no pueda tampoco.

Hablando de Moda

La chica que teme usar algo (color de ropa, color de sombras, cierta prenda de vestir, corte de pelo, etc.), es porque ignora la manera correcta de hacerlo y como jugar con ello.

Los estampados de animales son divertidos, atrevidos, sexy y clásicos; siempre y cuando se sepan combinar, igual que cualquier otra prenda.  Sólo les diré esto: Depende qué, quién y cómo.

 ¿Qué?

Puede ser algo grande y vistoso como un vestido, una falda, una blusa, un bolso, un abrigo o tan pequeño como un par de zapatos, aretes, un brazalete… pero ante todo,  es un NO total a un pantalón con estampado de animal.

Cynthia Steffe, Oscar de la Renta y DKNY

 

¿Quién?

Es decir, una chica que se sabe vestir lo hará con clase, pero una que no tiene la menor idea lo hará terriblemente. Así de simple.

 

Scarlet Johanson del brazo de Stefano Dolce & Domenico Gabbana en la exhibición fotográfica "Extreme Beauty in Vogue" en Italia; el libro de la misma se lanzará en Octubre de este año. La exhibición fue amenizada y realizada por la revista Vogue.

 

En esta fotografía vemos a Scarlet Johanson usando un hermoso vestido con estampado de leopardo, creado por nada más y nada menos que sus galanes para esa noche: Dolce & Gabbana.

Este es un ejemplo de un estampado usado con acierto. Aretes discretos, anillos sencillos, sin collar ni nada más que pelee con el estampado. Zapatos de corte clásico y sencillo.  Lo que le da el punch al atuendo, es el sexy labial rojo.

Bianca Brandolini y Lapo Elkann en la exhibición fotográfica "Extreme Beauty in Vogue".

¿Cómo?

Si usted sabe como usar la o las prendas, usted no se verá vulgar, corriente, ni ningun otro adepto relacionado con estos ricos estampados. Continúe leyendo y averigüélo.

 

Claves ara Usar Esta Moda Correctamente

Jessica Simpson,  muy contrario a Scarlet es un desastre garrafal andando. La única manera balanceada de vestir un estampado de estos de pies a cabeza es, con un vestido. Nunca con pantalón y blusa… ¡Horror!

Todo no funciona aquí. Empecemos:

El color del traje pelea con los patrones del estampado. Es demasiado para el ojo. La solución era, otro color o un estampado más sutil o balanceado.

El corte es poco favorecedor para cualquier figura. Con esto me refiero al cuello redondo, escote tan profundo y los vuelitos en el cuello.

El talle demasiado provocativo para una pieza que ya está tan subida de “volumen”; no se puede andar enseñando abdomen después de todo lo que ya está mal con este traje.

La cantidad de piezas a usarse es súper importante. Una blusa (bien hecha) hubiese sido más que suficiente.  No les puedo enfatizar lo suficiente esto, pero lo digo de nuevo, el pantalón es un simple NO. 

Los accesorios de ella no tienen nada que ver con el traje. El brazalete es grande, oscuro y étnico. No tiene absolutamente manera de atarse con el traje para fluir y complementar, sino que chocan. Los aretes no tienen nada que ver con el brazalete, entonces pierden la armonía. El brazalete cancela los aretes a pesar de que éstos son discretos. Con tanto que absorber, ella no debió usar accesorios. Pero ni eso habría salvado el atuendo.

El traje debe funcionar como tal, por eso se llama así, porque se supone que se vean bien en conjunto y que sus elementos se complementen entre sí.

 

 

Otros Detalles

Podemos encontrar el estampado animal en toda prenda imaginable: Vestidos, blusas, chaquetas, zapatos, collares, brazaletes, bolsos, etc.  Sólo recuerde: MODERACIÓN.  Sugiero usar una pieza a la vez, por lo menos hasta que aprenda y comprenda el balance.  Si va a usar una sola pieza, recomiendo que ésta sea notable.  Por ejemplo, una blusa, un bolso o un vestido o si no se siente segura, empiece por usarlo en sus accesorios: Zapatos, pulseras, aretes, etc.

 

Tres piezas con estampado: La clave aquí son las proporciones y la distribución

 Si las piezas son pequeñas,  se puede usar más de una. Tomemos como ejemplo el atuendo de la fotografía de arriba. En este traje, es el bolso que toma el centro de atención. El brazalete es pequeño, y la bufanda tiene un estampado discreto. Esto le dará balance al conjunto y con ello se evita caer en el exceso.  El exceso aplica en todo en cuanto a arreglo personal se trata. Demasiadas joyas, muchos colores brillantes, etcétera; y lo mismo ocurre con los estampados de animales.

 

Y recuerde, combine su estampado con otras piezas en cortes simples, limpios y en colores neutrales tradicionales, tales como: Café, negro, beige, crema y blanco. O si usted es atrevida y quiere hacerlo de manera más sexy, lo puede combinar con rojo.  Estos colores no le fallarán si usa las reglas cardinales mencionadas antes en esta nota.

No les tenga miedo, sólo tome en cuenta mis consejos y verá

Spring 2009

 

Ni siquiera ha venido el invierno, y las pasarelas no se hacen esperar y nos muestran las modas de la Primavera 2009. La costumbre siempre ha sido mostrar la ropa con suficiente antelación y las Fashion Week tomando lugar alrededor del mundo.

Veamos lo que Marcs Jacobs, Carolina Herrera, Oscar de la Renta, Chanel, Givenchy, Missoni, Alessandro Dell’Acqua, Veronica Etro, Fendi, Alberta Ferreti, Ralph Lauren, Diane Von Furstenberg, Balenciaga, Roberto Cavalli, Yves Saint Laurent, Calvin Klein, Lanvin, Versace, Alexander McQueen, Proenza Schouler, Christian Lacroix, Zac Posen, Michael Kors, Prada, (BCBG) Max Azria, (DKNY) Donna Karan, Karl Lagerfeld, Narciso Rodríguez, Anna Sui, John Galliano, Stella McCartney y muchos más nos traen para el año entrante. Desde estilos poco anatómicos, pero llenos de creatividad y despliegue artístico, explosión de colores y contrucción fabulosa, hasta el little black dress. 

Mucha gente ve la moda y el vestir como algo totalmente superficial, vanal y sin importancia, sin lugar a duda puede serlo; pero se olvidan del arte tras de ello. Un diseñador lleva en su alma y corazón, la pasión de crear. Con sus manos crea los sketches, de aquello que visualiza en su mente, para luego con montones de tela, colores, texturas, jugar en armonía y crear esa pieza divina que sólo en sus sueños existía y deseando que alguien más en el mundo aprecie su obra maestra. Horas continuas sin descanso, cosiendo, diseñando, deshaciendo y volviendo a hacer para poner una colección terminada con por lo menos 50 piezas. No es fácil señores. Tanto como la pintura, la moda es un arte y aquellos que compran estas piezas y las usan en público con elegancia, con brillo en el rostro son unos admiradores del arte. Por arte bien hecho, se paga caro… y áquel que está satisfecho con comprar arte, se contonea cual princesa/príncipe, porque sabe que lleva encima, un artefacto intrincado, una pieza única, diferente, fuerte, con presencia que en muchas ocasiones no será comprendida por el ojo del ignorante. Así es el arte.

Resumen en París

Esta temporada será de ZAPATOS, los cuales han reemplazado al bolso. Entre más monumentales y detallados, mejor. La plataforma ha sido reinventada y desde ya se ven estilos hermosos que añaden pulgadas a cualquiera. BCBG de Max Azria tiene unas hermosísimas con variedad de precios (desde $100 hasta $2,000).  Incluso casas no tan de renombre tales como Guess tiene una variedad de bellas plataformas. Prada se voló la barda con el diseño, pero no es mi estilo, me parece demasiado.  

Y para sondear que hay en las vitrinas, fui a un centro comercial de lujo que tiene cientos de tiendas; desde Louis Vuitton hasta Gucci y preparénse, porque la cosa está que arde. Tanto así que no pude resistirme a comprar un par de zapatos bellísimos, aquel que me conoce sabe que tengo una debilidad por zapatos, pero me porté bien, lo juro

Lo Que Viene

Veremos estilos roqueros, vaquera, dominatriz, bondage, futurismo, grafismo… en maquillaje, ojos dramáticos, ceja velluda y fuerte, ojo desnudo… pelo pulido y royal, pelo despeinado y voluminoso… zapatos intrincados, sobre todo el regreso de la plataforma…literalmente de todo.

 Versace

En esta colección vemos mucha estructura. Donatella logró lo imposible, pues vestidos con estructura no son usables en muchos casos. Ella está tratando de limpiar la imagen de Versace con estilos limpios, concisos y sobre todo clásicos. Un toque muy peculiar son los corazones presentes en cada diseño, hechos con un zipper. Un lindo toque, que le añade personalidad a la ropa, sin lucir como un disfraz y bastante original y sencillo a la vez.

Vemos una amplia gama de colores vivos, pastel, metálicos, y los clásicos negro y blanco. Simplemente una colección con gran balance. Me sorprende el gusto tan exquisito que ella ha mostrado en sus colecciones, pues como persona, ella no tiene ni gusto ni elegancia, contrario a su hermano fallecido que inició el gran imperio de Versace, Gianni. Pero definitivamente, se lleva mi voto, adoro esta colección.

Dolce & Gabbana

Domenico Dolce y Stefano Gabbana son un dúo de italianos que vienen con una idea revolucionaria a la que ellos llaman Pijama Dress (Vestido Pijama) y con texturas estilo Barroco, bordados detallados y plataformas estratosféricas nos llevan a un lugar nunca visto. Puntos clave en su colección fueron el volumen y chaquetas con estructura.

Los vestidos son  ”Muy rígidos a la vista, pero suaves al tacto” explica Stefano Gabbana.  Bastante creativo y fuerte son unos de los adjetivos que los asistentes usan para calificar esta colección.

“Un vestido bien hecho te da seguridad, te levanta el espíritu. Uno puede deducir mucho de una persona a través de la forma en que se visten” asegura Jennifer López, quien dijo adorar la ropa de D&G porque la hacen pensando en la mujer italiana latina, o sea, la chica con curvas.

Oscar de la Renta

Oscar siempre ha sido conocido en el medio por sus diseños simples, pero chic. Él es un emblema de elegancia, con ese toque sútil que impacta y deslumbra a las mujeres no complicadas, con sofisticación que adoran la moda simple. Este dominicano tiene un estilo que atrae a mujeres jóvenes y maduras por igual, algo muy díficil de alcanzar y con su colección para la Primavera 2009, nos lleva décadas atrás, a los días del ícono de la moda y primera dama de la nación Jackie O.

Anna Sui

Esta diseñadora ha sido una de mis favoritas desde que yo tenía 18 años. Su estilo siempre se ha caracterizado por ser multicolor, étnico y exótico. Para esta colección dijo inspirarse en México, Egipto, India y tantos otros países llenos de color y cultura. Los diseños son ligeros, como para un día en la playa, vacaciones alrededor del mundo en lugares calientes y paradisiacos. 

Anna juega con los colores y diseño de una manera inusual, inesperada, tan armoniosamente que invita a querer usar sus diseños. Aquella que use uno de sus vestidos, no puede pasar desapercida. Bordados, detalles, colores, todo parte de su colección.

Carolina Herrera

Es una de las pocas diseñadoras que se ven tan bien como sus diseños. Una palabra me viene a la mente para describir a esta venezolana, CHIC.  Las líneas, los colores, un balance extremo y mágico.  Esta colección está llena de romanticismo, con vuelos, flores, telas refinadas, talladas y con un toque se sensualidad, ella sabe como hacer que una mujer luzca sexy y elegante. El vestido que más me llamó la atención fue un vestido de noche de cuero negro, ese vestido describe a perfección lo que Carolina encierra como diseñadora, pura gracia y belleza clásica, con un toque de sex appeal.

 

 

Vocabulario:

Se conoce por estructura cuando los vestidos son hechos de materiales rígidos, es más que un vestido, es como usar un edificio. Tienen peso, no son vestidos que caen, sino tienen forma predefinida y para lograr que se queden fijos, deben ser hechos con materiales que sostenan la forma.

Little black dress es una frase estadounidense que se usa para evocar el tan clásico vestidito negro. Pues el mismo es algo que estará presente ahora y lo estará dentro de 100 años. También, porque el vestido negro se puede usar en cualquier ocasión, prácticamente describe la importancia de dicho vestido dentro del closet de cualquier mujer, pues es versátil.

Clásico es un artículo que nunca pasará de moda. No se arraiga en ninguna época, pasa la trampa del tiempo.  También se conoce por clásico el estilo de una persona, lo cual describe algo elegante. Un atuendo que en conjunto funciona, que es refinado y opuesto a lo vulgar.

Semana de la Moda Madrid

Fotos (c)EFE

Fuente: MSN Latino

 

La crisis económica mundial no llega a las pasarelas de moda. En Madrid, durante la semana de la moda, en la que se han presentado las propuestas para la Primavera-Verano 2009, los diseños no han escatimado en sofisticación, glamour y femineidad.

 

 

 

  

Diseños de la pasarela de Larrainzar mostrando sus propuestas para la primavera/Verano 2009

Primavera/Verano 2009 según Davidelfín en  la pasarela de Cibeles, en Madrid Fashion Week.

 

Desfile de la colección de Jesús del Pozo, el famoso diseñador de la conocida fragancia HALLOWEEN. Estas prendas pertenecen a su colección de Primavera-Verano 2009 presentada en CIBELES MADRID.

Modelos Versus Reinas de Belleza

LA MODA 

Tengo varios años ya de leer y experimentar la moda y todo lo relacionado a ello; fotografía, maquillaje, modelos, poses, estilo, elegancia, etc. La moda no es sólo ropa y ya, son varios los elementos que lo rodean para llevarlo a las pasarelas y a las páginas de las revistas; para finalmente alcanzar al consumidor que entre tanto, debe tener una mente abierta y cierto conocimiento del tema, para poder absorber, entender y admirar los atuendos y lo que sus ojos perciben. No es para cualquiera. El ojo conocedor puede distinguir todos los elementos, y sabe que es bueno y que es malo.

Estados Unidos como la potencia que es, se hace sentir en todo aspecto y la moda no queda fuera de ello. Siendo su centro de operaciones la ciudad de New York. Cuando de moda se habla, las ciudades y shows más esperados se llevan a cabo en New York City (EEUU), Milán (Italia) y París (Francia). Cuando una nueva modelo llega a pisar esas pasarelas (Milán, París y New York City), ella sabe que está en la cima del mundo y su carrera tomará vuelo. 

FASHION WEEK

Uno de sus más grandes eventos es Fashion Week (Semana de la Moda). Por lo regular, estos shows son muy intensos y sólo la crema y nata de la sociedad asistirá a estas pasarelas. Celebridades, mujeres chic de la alta sociedad, editores de revistas líderes en moda como Vogue , etc. Entonces los diseñadores mismos, quieren consigo, al mejor equipo de modelos posibles para deslumbrar a su público.

LA CULTURA ESTADOUNIDENSE

A diferencia de Guatemala, Estados Unidos tiene una cantidad ilimitada de canales y programación original al alcance del consumidor. Por lo tanto, es difícil no ser bombardeado con mucha información y la forma de sentir y pensar de toda una nación.

Cuando de concursos de belleza de trata (Pageants), en Estados Unidos no se tiene muy en alto a las chicas que ahí participan.  En muchas ocasiones he visto (en televisión) cuando se reprende a una modelo de pasarela con palabras similares a estas “Esa ropa que te pusiste, el maquillaje y peinado, pareciera que sos reina de belleza” y que te digan eso acá, es un insulto, no un halago. 

¿Porqué es un insulto?

Porque las damas que participan en estos eventos (de cualquier país), son conocidas por utilizarlo todo muy escandalosamente. Gran cabello abombado, maquillaje exageradísimo, vestidos de noche tipo callejera (prostituta) que son demasiado llamativos en todo sentido (muchos adornos colgando del vestido, como lentejuelas, brillitos, plumas… en contraste con colores chillones y transparencias y demasiada piel expuesta) y para rematar, cantidad de joyas tal cual arbolito navideño. Es por ello que EXCESO es el ingrediente principal que muchas de las candidatas a las distintas coronas parecen tener y los estadounidenses han tomado nota de ello. Ya saben, si les dicen que parecen “beauty queen” (reina de belleza), las están insultando bien feo.

Las modelos por otro lado, son conocidas como estos seres etéreos, con clase, elegancia, carisma, belleza inusual, todo lo contrario a una beauty queen. Ellas, en todo momento,  tratan de permanecer lo más lejos posible a tener la apariencia o resemblar a una reina de belleza.

EL TRABAJO DE UNA MODELO

Además de buen físico, una modelo debe ser versátil, camaleónica, dispuesta a probar y tratar de hacer posible lo imposible. Ser capaz de materializar distintos looks, miradas, sonrisas, ángulos, etc. Ser capaz de transmitir y decir algo a través de una fotografía;  si no poseen esa habilidad, esa chica es obsoleta.

Una modelo por lo regular va a trabajar en distintos ámbitos:  fotografía (comercial y editorial), comerciales televisivos y pasarela.  Cada uno de ellos, requiere cosas y habilidades diferentes de una modelo.

En fotografía: Hablar sin palabras. Transmitir emociones y no olvidar el producto que está vendiendo. Las poses apropiadas para el ambiente o set fotográfico, estar en control de la mirada, los labios, los ángulos, las extremidades.

Comercial

Editorial

En pasarela: Definitivamente su pasarela (caminar) debe ser impecable, sus movimientos naturales y precisos. Un rostro relajado y concentrado en lo que el diseñador desea transmitir.

Spokes model (representante de una marca): Impecable dicción. Control, estabilidad y seguridad al hablar. Presencia.